December
15

Stilleben

Posted In: BgK, Fotografi, Kunst by Lennart Pedersen

På BgK blev jeg bedt om at lave et stilleben og jeg valgte at forholde mig til greneren og maleriet som er det typiske medie for stilleben.

Dette billede rummer mit dybeste foragt for maleriet og illustrerer samtidigt min dybeste misundelse for det.

 

Stilleben

Stilleben

Til dem der ikke lige kender begrebet stilleben er det en grener, hvor ‘døde’ ting afbilledes.  Et af de mest brugte motiver er mad og grenen er kendt for at forholde sig til døden, ved fx at afbillede overmodne frugter.
December
15

Samuel Barber: Agnus Dei (Adagio for strings)

Posted In: Kunst by Lennart Pedersen

Helt igennem fantastisk værk som bare skal høres:

(Agnus Dei betyder Guds lam dvs. Jesus)

December
8

Årets Kulturtalent

Posted In: Fotografi, Kunst by Lennart Pedersen

Jeg blev den heldige og kan nu kalde mig Årets Kulturtalent 2009.

Derudover er jeg blevet 10.000 kr. rigere, og disse penge skal gå til et skoleophold på Fatamorgana (hvis jeg da kan komme ind), så nu mangler jeg bare 40.000 ;)

Fotografierne er taget af Christine Stahr (mange tak fordi du gad at forevige aftenen i fotos) og redigeret en smulle af mig.

Kulturtalent
Mig og Oliver Mørch Nani venter på at få at vide hvem der er vinderen.
Kulturtalent
Kulturtalent
Jeg trykker Vordingborg Kommunes borgmester Henrik Homer (S) i hånden.
Kulturtalent
Dybt kliche, men dem der skal takkes, takkes. Det var ikke til at komme udenom da værtinden (på fotografiet) spurgte “Hvem jeg ville takke?” :)
Kulturtalent
September
27

Min BgK lærer har indstillet mig til Kulturtalentprisen 2009/Årets kulturtalent, som er stiftet af Vordingborg Kommune og Vordingborg Bank.

Prisen er på 10.000 kr. og ”Prisen gives til en ung person i Vordingborg Kommune, som i 2009 har udmærket sig på et af følgende områder: 

  • Har skabt opmærksomhed om sit kunstneriske virke samt vist at ”være på vej”. 
  • Har brudt fagligt igennem inden for kommunens grænser. 
  • Har gået nye veje, og derigennem har skabt respekt lokalt i miljøet indenfor sit felt.”

Men nu for vi se om jeg bliver den heldige vinder.

Kulturtalentprisen uddelses på spillestedet STARS i Vordingborg den 25. november.

August
12

Musik

Posted In: Kunst by Lennart Pedersen

July
22

Kunsten at blive kunstner.

Det er temaet for en af udgaverne af AFART. Spændende, men teoretisk læsning.

AFART er et tidsskrift for kunsthistorie, Visuel Kultur, Teatervidenskab og Dansevidenskab på Københavns Universitet.

July
3

UNG09

Posted In: Fotografi, Kunst, Kunstnere by Lennart Pedersen

Postkort fra udstillingen UNG09 jeg skal deltage i fra 9. august til 6. september i SAK Kunstbygning.

Nummer to billede fra oven er et af de værker jeg skal udstille.

UNG09

UNG09

June
30

Har ikke overskud til at skrive en masse hurlumhej, så i får blot linket til en interessant historie om sammenblanding mellem fotokunst og fotojournalist.

June
22

Jeg er blevet optaget på en censureret udstilling i SAK Kunstbygning for unge mellem 15-20 år kaldet UNG09

Jeg er repræsenteret med tre fotografiske værker. 

Der er kun udvalgt seks kunstnere og der står i brevet jeg har modtaget at ”Udstillingen bliver derfor lille af omfang, men intens og af høj kunstnerisk kvalitet.” 

De skriver også hvad censorerne lagde vægt på i vurderingen af værkerne:

  • Har en værkmæssig integritet
  • Afspejler et individuelt og eksperimenterende udtryk og energi
  • At værkerne viser tilbage til et mentalt rum hos kunstneren og tilsvarende åbner et rum hos beskueren 

Der er fernisering lørdag d. 8. august kl. 14-17

SAK Kunstbygning, Vestergade 27, 5700 Svendborg

Det er min erfaring at der er mange der ikke ved hvad en censureret udstilling betyder, så her er en kort forklaring:

En censureret udstilling betyder at der er censorer som bedømmer de indsendte værker. Censorerne er folk der har en faglig ekspertise til at vurdere kunst, fx kunstnere, kunsthistorikere og kunstformidlere.

June
11

Musik: The Inituition

Posted In: Kunst, Kunstnere by Lennart Pedersen

I stedet for at jeg beskriver musikken, citere jeg en kommentar som er skrevet til videoen:

”Super atmosfære du skaber her, du har formået at gøre et alt for mainstream poptrack til et en smuk symfoni! great work. :) ,
Rasmus Juncker”

Hør mere af hans musikhttp://www.myspace.com/theinituition

June
2
lostinspace

Lost in Space

Otte unge kunstnertalenter viser hvad de kan

Udstillingen ”Lost in Space” er et energimæssigt brag, hvor kunsten spreder sig over vægge, gulve og lofter, og værkerne inddrager og udfordrer den udstillingsbesøgende. Her er lydværker, tankevækkende installationer og kritiske animationer og et vægmaleri som alle besøgende opfordres til at male videre på. Der er debatskabende og udfordrende kunst på tapetet, når årets kunstnerspirer fra BgK Storstrøm indtager Den lave Staldbygning på Rønnebæksholm.

BgK Storstrøm – billedkunstnerisk grundkursus i Kulturregion Storstrøm – er en uddannelse for unge der overvejer at slå ind på kunstens vej. ”Lost in Space” er årets elevudstilling, og en unik mulighed for at opleve 8 helt unge talenter fra regionen folde sig ud. Alle værker bliver skabt til udstillingen, og en del af dem vil blive lavet direkte på stedet, og vil kun kunne opleves på denne ene udstilling.

Udstillingen kan opleves frem til 26. juli 2009.

De unge kunstnere er:
Silas Flensted, 21 år, Vordingborg. Casper Haugegaard, 20 år, Horbelev. René A. H. Holmvard, 25 år, Horslunde. Mustafa Kamal, 20 år, Vordingborg. Jens T. Larsen, 18 år, Nykøbing F. Lennart Pedersen, 19 år, Stege. Christine Stahr, 20 år, Vordingborg. Christine Hvidt Grønborg, 20 år, Vordingborg.

Om BgK Storstrøm:
BgK er en 3-årig kunstuddannelse målrettet unge i alderen 15 – 25 år, der kan tages sideløbende med HF eller gymnasiet. BgK forbereder til optagelse på en af de videregående kreative uddannelser. Læs mere om uddannelsen på www.bgk-storstrom.dk

Kontaktinformation:
Udstillingsleder Dina Vester Feilberg
tlf. 26849348
e-mail difei@naestved.dk

Astrid Winsløw Hammer
Leder af BgK Storstrøm
tlf. 24648614
e-mail info@bgk-storstrom.dk

Rønnebæksholm
Rønnebæksholm 1
4700 Næstved
Telefon: 55 72 47 24
E-mail: info@roennebaeksholm.dk
www.roennebaeksholm.dk

Åbningstider:
April – maj: Torsdag 12 – 20, fredag – søndag samt helligdage 12 – 17
Juni – august: Tirsdag – onsdag 12 – 17, torsdag 12 – 20, fredag – søndag samt helligdage 12 – 17

May
9

Intressant video

Posted In: Kunst by Lennart Pedersen

En intressant video hvor det langsome for lov at få frit løb.

April
15

Hornsleth er faktisk en kunstner jeg ret godt kan lide. Uden at være sikker, tror jeg ikke det er specielt god smag at kunne lide Hornsleth, men ikke desto mindre laver han for det meste noget tankevækkende kunst.

MetroExpress var igen i dag rullet ind i en reklame, men denne gang var det en reklame for Cocio, lavet af Kristian von Hornsleth.

Hornsleth

Hornsleth, Cocio og reklame

Først viste jeg ikke rigtig hvad jeg skulle synes. Mange gange har jeg tænkt over kunst kontra reklame og en sammensmeltning af samme, men alligevel. Det er svært at nå til enighed med sig selv.

Men når jeg ser på Hornsleths værker er jeg ikke længere i tvivl. Bruges reklamen rigtigt (som Hornsleth på mange måder jo altid har udnyttet sig af), er det en rigtig god vej til at komme ud med sin kunst og sine budskaber.

Og rundt om Cocios logo svøber der sig Hornsleths budskab – klart som i en hver anden reklame:

Africa help us to understand why we don’t understand Africa.

April
11

Jeg undgår bevidst for mange udgående links. Der er jo ingen grund til at få folk væk fra min fotoblog, men alligevel bliver jeg nød til at dele denne hjemmeside, som jeg er lykkelig for at kende. Den er fyldt med fantastiske fotografier af meget forskellig karakter.

Den er meget (alt for meget) præget af konceptuelt fotografi. Ikke at konceptuelt fotografi er interessant, men:

Det har det med at skubbe formen i baggrunden. Nu ser jeg ikke mig selv som værende old school, men i kunsten lyder det jo indhold før form. Denne opfattelse støtter jeg, men problemet er når det bliver til indhold frem for form. Så bliver formen ligegyldig, og indholdet bliver jo netop formidlet gennem formen og hvis den ’rigtige’ form ikke er der resulterer det i at folk står af, fordi der ingen formidling er.

Ja det kan selvfølgelig være lige meget hvis beskueren er en der har en stor baggrundsviden om kunst og om forståelsen af denne. Men hvad med de andre? Dem som ikke har læst en masse bøger om emnet og går på kunstudstillinger ugentligt. De bliver afskrevet forståelsen. Derfor står de af.

Bagefter klager man sig over ingen forstår det man laver.

Det var enlig ikke meningen jeg ville skrive alt dette, men her kommer linket til konceptuelt fotografi, som er forrygende, selvom det nok ikke lyder til at jeg har den indstilling.

February
14

For et godt stykke tid siden manglede jeg inspiration og søgte hjælp i unges laboratorier for kunsts (u.l.k.) forum.

Svaret var så godt at jeg bringer det her på fotobloggen.

Det er skrevet af Anders som også er instruktør for u.l.k.

Hej Lennart

Inspiration er ikke noget der er. Det er noget du selv finder.. noget du skaber. En indsats

En ide kunne være at finde inspiration i mindre ting..
I stedet for at fokusere på et fuldkomment billede (perfekt), så eksperimenter med nye vinkler. På den måde kan fotografi-bøger være uinspirerende for de uinspirerede.

Prøv at sætte dig selv nogle dogmer og ændre dem. Et eksempel kunne være, billeder kun med den slags farver, lys, specifik komposition.

Lidt logik. Fra barndommen bliver vi oplært i en reaktionsmekanisme i forhold til verden kaldet tilvænning. Dette gør, at de fleste med alderen mister kreativiteten, hvis de ikke bruger den. Dette gør også at man oplever en følelse af at have mistet inspirationen. At forholde sig opmærksom og finde ny inspiration i det sædvanlige kræver en ophævende mekanisme, opmærksomhed.

Jeg bevæger mig meget med kamera og har fundet ud af at for hver 100 billeder jeg tager er der ca. kun 5 af dem som bliver utrolig gode og kunstneriske, uanset hvor specielt motivet er. Pointen er, at det bare handler om at prøve mindst 100 gange.

Måske har du brug for at komme lidt væk fra København en enkelt gang. Tag en weekend-tur til Berlin/Paris… Eller oplev København anderledes. At cykle rundt om natten med kamera, mens man lytter til musik og tage billeder er altid et hit.

I det hele taget har jeg brugt et par timer på at fundere om inspiration og kreativitet før jeg fandt dit indlæg. Det er vel også derfor jeg i sidste ende fandt det.

En sidste ting. En kunstner er en håndværker, der ikke kan forstå sit håndværk som en helstøbt konkret, men som kræver overvejelser om dets funktion og motiv.. Derfor er dit spørgsmål essentielt i din søgen efter at tage gode billeder. Håber det hjælper. Det inspirer mig selv lidt.. [...]“

Jeg vil især fremhæve det første Anders skriver:

“Inspiration er ikke noget der er. Det er noget du selv finder.. noget du skaber. En indsats”

February
12

Mit indtryk er at flere og flere for fremkaldt deres fotografier på lærreder. I diverse fotorelaterede forums spørgeres der tit til et anbefalelsesværdigt sted at få fremkaldt på lærred og de fleste fremkaldelsessteder tilbyder lærred nu om stunder.

Jeg har ikke altid været imod lærreder i fotosammenhæng (for en god ordens skyld lad mig understrege, at jeg ikke har noget imod maleri på lærred), og dem der har set min hjemmeside Ideografi.dk tidligere har måske også bemærket at jeg før har tilbudt det, dog skrevet med meget småt. Men som Jonathan Swift (irsk-britisk forfatter fra 1667-1745) udtrykker det:

” Et menneske burde aldrig skamme sig over, at han har taget fejl. Det er jo blot med andre ord at sige, at man er klogere i dag end i går”.

Og jeg må sige at jeg er blevet umådelig klogere i dag end jeg var i går. Det er gået op for mig hvad lærredet står for.

Mange vil mene at et foto på lærred er forrygende lækkert at se på og samtidigt fremstår en smule eksklusivt, og det er da heller ikke helt billigt sammenlignet med fotopapir eller elektronisk fremvisning.

For at forklare hvorfor jeg ikke bryder mig om lærreder, når det gælder fotos, må vi tage et blik på fortiden. Da fotografiet blev en realitet tog malerne udfordringen op. Fotografiet kunne give et blik af ’virkeligheden’ som maleriet ikke kunne i ligeså overbevisende grad og dermed blev en ny æra i maleriet skabt. De var nødt til at forny sig.

Mange vil kende til maleren Poul Delaroches citatet ”Fra i dag er maleriet dødt”, som jeg allerede har omtalt her på fotobloggen.

Dette er dog taget ud af kontekst for han siger også:

”Daguerres proces opfylder til fulde kunstens fordringer, hvilket resultaterne beviser. Den perfektionere nogle af kunstens grundlæggende kvaliteter i en sådan grad, at den vil blive studiemateriale for selv de dygtigste malere … Kunstneren vil derfor opdage, at denne teknik tillader ham hurtigt at skabe sig en samling af skitser, hvilket ellers ville koste ham megen møje og besvær, og som, uanset hans evner, ville være langt mindre perfekte … Som konklusion må man sige, at M. Daguerres vidunderlige opdagelse er en umådelig tjeneste for kunsten.”
(Min fremhævning)

Delaroche mener altså fotografiet er meget gavnlig for kunsten. Hvorfor er den så det? Fordi det udfordrer det allerede eksisterende.

Tiden har vist at maleriet tog kampen op og tog fotografiet som en udfordring og af det kom der en masse nye spændende kunstværker ud af.

Lad fotografiet lære af det. I stedet for at gøre fotografiet til et maleri, som det ikke er og aldrig bliver, så udnyt fotografiets styrker og tag de andre medier som en udfordring, der hele tiden kan forny fotografiet, ligesom den menneskelige historie.

Ved at trykke et foto på lærred forsøger man at gøre det til et maleri og det kommer der intet positivt ud af. Det eneste man formår, er at gentage.

Er du enig?

January
10

Fotografi har tilbage i tiden været svært for folk at se som kunst og for nogle stadig. Sikkert fordi fotografiet tager for meget afsæt i virkeligheden og fordi den kan reproduceres i det uendelige.

Det med reproduktion har man sat en stopper for gemmen limited editions og de fleste fotografiske billedkunstnere nummerer jo deres værker og det mest almindelige er en edition på omkring 3-15. Desværre er det en sørgelig trend, som http://www.decorate.dk bekræfter:

”Fotokunst er oppe tiden. Vel at mærke ikke de masseproducerede, indrammede fotografier fra bolighusene. Følger man trenden, må fotografierne på væggen ikke være noget, alle andre også har”, som de skriver i forbindelse med åbningen af det nye fotogalleri DASK, som der har været utrolig meget tale om på det sidste.

Til spørgsmålet om ideen bag DASK siger stedets daglige leder til Kopenhagen:

”Vi vil gerne gøre op med, at der måske er mange, der stadig opfatter foto lidt som noget ”ikke rigtig kunst”, for når man siger foto, så tænker folk, at det er noget, som man kan blive ved med at producere på i en uendelighed. Derfor laver vi begrænsede editioner, så man får en garanti for, at der kun produceres et vist antal som gennemsnitligt ligger på mellem 5 og 15 editioner på hvert foto vi har”.

Spørgsmålet er jo om det er positivt for fotokunsten at det skal være noget unikt?

Personligt mener jeg det er ødelæggende og for disse personer der støtter den klamme opfattelse ”Se mig! Jeg har noget du ikke har!” er det ikke gået op for, at man ikke køber et fotografi for at kunne for at vise at man har noget unikt. Det kan da være totalt ligegyldigt om en million andre har det samme foto hængene. Hvis det nu bare er god fotokunst er det vel nok?

At fotografierne bliver solgt i limited editions bevirker at priserne ryger i vejret og det medfører at det kun er en bestemt gruppe af mennesker der for råd til kunsten. Den kunst der skulle have været for alle, den kunst alle skulle have mulighed for at blive fascineret af.

DASK sælger dog nogle fotografier til overkommelige priser på ned til 1500 kr. Men det rokker ikke ved det faktum at de også sælger værker til 80.000 kr. og at når kun fem værker bliver lavet, er det meget begrænset, hvor mange der kan få glæde af dem.

Meget, meget sørgeligt, men hvad gør man ikke for at tilfredsstille publikum og dermed grave lidt i deres tegnebøger.

Hvad er din holdning til limited editions?

Selskab for Dansk Fotografi (SDF) har publiceret indlægget her

December
23

Bjørn Pierri Enevoldsen (billedkunster) har jeg fornylig haft som gæstelære og derfor vil jeg lige smide et link til Bjørn Pierri Enevoldsen hjemmeside.

Tjek især serien In search of the 4th dimension ud, som jeg finder mest spændene.

Og til os fotografi interesserede er der en lille bonus i serien. Et 3D foto!

December
22

Samtidskunst på nettet

Posted In: Kunst by Lennart Pedersen

Hvis du vil holde dig opdateret om samtidskunsten, findes der en række at gode sider. En af dem er www.kopenhagen.dk, som bringer interviews med kunstnere flere gange om ugen.

Kender du andre gode links til samtidskunst så skriv en kommentar.

December
22

Maleriet er dødt

Posted In: Fotografi, Kunst by Lennart Pedersen

Mange vil kende til maleren Poul Delaroches citatet ”Fra i dag er maleriet dødt”.

Det lyder jo meget negativt for maleriet, og indtil nu har jeg også troede at det var Delaroches mening. Men jeg har fundet ud af at han også siger:

Daguerres proces opfylder til fulde kunstens fordringer, hvilket resultaterne beviser. Den perfektionere nogle af kunstens grundlæggende kvaliteter i en sådan grad, at den vil blive studiemateriale for selv de dygtigste malere … Kunstneren vil derfor opdage, at denne teknik tillader ham hurtigt at skabe sig en samling af skitser, hvilket ellers ville koste ham megen møje og besvær, og som, uanset hans evner, ville være langt mindre perfekte … Som konklusion må man sige, at M. Daguerres vidunderlige opdagelse er en umådelig tjeneste for kunsten.”

Hvad synes du?

Har fotografiet påvirket maleriet og de andre medier vi ser i dag?